解读台湾电影新政：大华语时代即将来临？(4)

　　在台湾，创作来源是辅导金制度，这种依赖性让台湾电影形成孤芳自赏的文艺风格。至少在多年前，这笔钱的动机是交给那些艺术导演拍片拿奖“为国争光”，提高国民政府在国际上的地位，它曾经缔造“新电影”时代，但也谋杀了台湾电影的商业性。目前，台湾电影仍然在辅导金的饥饿线上苦苦存活，正是因为台湾电影无法创造利润。在台湾，几乎没有人投资本土电影，甚至本地人的钱都流向内地、香港和好莱坞制作。

　　而当内地门户洞开，投资壁垒被打破，内地资本会不断涌入，资金链的重构很可能决定台湾电影的未来走向。但可以预料的是，这笔钱不会直接支援现今状况的台湾电影，而是倾向于资助更多有潜质的商业苗子，如苏照彬、陈正道、林书宇、蔡岳勋等等导演，而这些人都已经进入当代的合拍产业。

　　很明显的一点是，随着台湾电影的出口带动制作业的宽松和活络，会顺便带动台湾本土的电影创作成本和劳动力价值的迅速膨胀，原本就微薄可怜的辅导金就越来越变得如杯水车薪，愈发不够用于制作。长远来看，若合拍模式日益成熟，市场化的规则建立，实际上很有可能消解长期作为支柱的辅导金产业。

　　目前台湾电影产业中，超过六成是所谓“小清新”(图为《星空》剧照)

　　3. 题材变幻，小清新风格急转商业

　　目前台湾电影产业中，超过六成是所谓“小清新”，这受制于资金微薄的现实，而小清新则是省钱又出活的 方式。传统的作业方式，是申请一部分辅导金，再自筹部分，拍一部文艺气很强的作品走影展路线。整个台湾迄今为止，能称得上商业的导演，也只有老一辈的郭南宏、蔡扬名以及朱延平，新世纪的台湾电影则似乎只有两类：青春片和同志片。

　　焦雄屏说台湾永远拍不出《投名状》这样的大片，但在ECFA之后，台湾电影有足够的机会拍摄中高成本的制作，一个很好的现象就是蔡岳勋拍摄了《痞子英雄》这样有大制作风采的电影，即使它尚有制作粗糙和电视味浓厚的种种缺陷。从另一个方面来看，钮承泽的电影也在商业化方面渐渐成熟，年底上映的周美玲的《花漾》亦是跨越台港的豪华演员阵容打造的大制作。