70后艺术家拯救疲弱的当代艺术拍卖(2)

　　仇晓飞《肢僵硬》和屠宏涛的《梦与睡眠结伴》以160万元的价格落槌并列第二。“我们对这些作品的估价都比较低。”+86 First Open 专家主管李丹青在拍前接受第一财经采访时说。而事实上，因为很多艺术家的艺术品从未在二级市场上有过记录，估价需要与作品在画廊的价格作参照。根据《艺术 新闻/中文版》的观察，几乎所有的作品起拍价都与这些艺术家在一级市场的流通价格相仿，但其中几件以高出起拍价数倍的价格成交。

　　在伍劲看来，佳士得的专场是很值得鼓励的。因为“他们经过了精细的研究和选择，不是继续去经营一些已经疲弱的项目。目前的环境下，尽早改弦易辙是明智的。”

　　在酝酿这一项目时，与一般的拍卖征集方式不同：项目负责人有着更多自主性，颇有画廊策展人的意味。李丹青在项目正式推出之前的2年多时间到各地探访 诸多艺术家的工作室，她表示：“我们希望挖掘的艺术品是刚刚发生或是正在发生的。很多问题没有定论，我们就需要去搜集、研究很多第一手的资料。在这里，独 立判断显得尤为重要。”

　　“艺术家是否已经从一个有才华的艺术青年转型为一个对职业生涯有清楚认识的职业艺术家，这是我所关注的。此外，我还需要了解艺术家现阶段关注的问题，他对一个问题的研究达到了怎样的程度，扎根又有多深，与前辈相比，是否跳出了既有的框架。”李丹青如此构思这一专场。

　　33件艺术品的图录中，以个案研究的方式交代艺术家生平、作品构思及表现技法。“采用这种叙述方式是因为我们一直警惕为艺术家贴上标签。”在李丹青看来：“但凡贴上了标签，事情就会变得非常表面，进而无法长久。”

　　无论是张晓刚的“大家庭”、曾梵志的“面具”、还是丁乙的“十字”，2008年之前崛起于市场的当代艺术家中，标签似乎成了艺术品创造高价的利器。 对炒家来说，对单一题材的反复强调是造势、爆炒的关键一步，但对艺术家而言，这可能意味着沉重的背负。李丹青认为：“艺术家总是创作相似的艺术品也是不符 合市场规律的。就像是一个企业一样，不能总生产一种产品，它必须在自己的脉络中有所突破。”

张恩利 (中国 1965年生) 《局部》油彩画布 2013年。 30万落槌

　　从狂飙突进到小火慢炖

　　“+86First Open”推出此前从未现身二级市场的新锐，这意味着在资本的催促下，又一批新面孔进入了更广阔的市场空间。