王小箭：水墨只是艺术家一种个人选择(3)

　　王小箭：这个问题，不管它成不成，艺术家作为个体去尝试是有意义的，毕竟是属于实验，做错的话，也没有关系。在西方所有的实验，不管是成功还是失败，它就是一个假定，完了去证实它，有的时候是因为假定错了，有的时候是因为证实过程错了，有的时候是因为有一些环节没有弄对，包括很多因素。但是从整体上来说，我觉得它主要就是一个身份焦虑问题;还有一种的话，就是作为某种意义上的中国符号吧，在西方全球化理性当中来谈;再有一个是从市场化或者是传统市场的需要来说，中国人欣赏西方的系统比较差，特别是现代这一块，那么水墨经过一定的转换，还保留有习惯的趣味性，水墨自身带的趣味性，那么让一些国内民众、藏家喜欢和接受。

　　艺术虫：水墨当代化的努力，最大的困境或者说对艺术家最大的挑战是什么?

　　王小箭：它是一个话题，不是一个问题。抽象是一个问题不是一个话题，还有像影像、装置、行为，都不是一个话题，它是对艺术进行的深度质疑。装置刚开始就是一个现成品，现成品本身能不能成为艺术?是对艺术本质的一个追问。比如行为，它里面加入时间性，那么空间艺术能不能加入时间性?加入时间性有什么区别?抽象也是一样，能不能没有形象在里面?

　　但是水墨这一块，你说对应的全世界有没有类似的艺术上的问题，其他国家没有。而画的像不像的问题，就是用不用形象，这是全世界都会遇到的问题，能不能用自己的身体作为艺术的媒介，能不能现成品摆在这儿就是艺术了?这在全世界都是个问题。

　　艺术虫：现在谈论水墨的话题比较集中，甚至也有的说今年是当代水墨的一个元年。您认为这几年水墨升温的原因可能是什么?

　　王小箭：我觉得更多是一个市场的问题。还有一个民族的问题，随着中国崛起，水墨是文化里面的一个国粹，好像有了它就有了中国的属性一样，这是一个方面。再有一个方面，天价的油画、现当代艺术作品，还有举牌的市场操作，可能导致了一些藏家对这些的失望，又转向另外一个方向。