尹鸿：喜剧智慧是喜剧电影的核心竞争力(2)

　　喜剧不仅仅是一个个喜剧桥段的拼凑。不管是《少年派的奇幻漂流》《艺术家》，还是《一次别离》，一部好的电影，创作者首先得有一个关于世界的体系观察，有一套自己的价值体系，要有自己观察和表达世界的角度和方式，有一种独特的体验世界、人性的眼光。目前，包括喜剧电影在内的中国电影，最大问题是导演永远在用各种不同人的眼光来看世界，永远为了金钱、为了票房，换不同角度去看世界，最后拼凑出一个谁也不相信的世界。创作者自身缺乏诚意怎么能博得观众的诚意呢?

　　从上世纪90年代开始，冯小刚的贺岁片就一直有自己的世界观。在大家都批评冯小刚的时候，我可能是比较早的为冯小刚喜剧辩护的人之一。如果想观察1997年至2005年中国的时代变迁，如果真的要找出一部以观察者的身份透视时代的电影，冯小刚的电影必然入选。从《甲方乙方》到《天下无贼》，冯小刚始终用自己的人生态度和方式讲述故事，用智慧和幽默建构自己电影的世界观。再如，周星弛的《大话西游》系列同样在一个世界观中展现丰富驳杂的人生镜像。

　　好的喜剧片一定有自己的世界观。但遗憾的是，时下拍摄的很多喜剧电影，从技术上看，拍得不错，但是它们没有世界观。比如《刀剑笑》。该片的画面做得很好，节奏很到位，故事也很紧凑，但它的世界观是混乱的，观众看后不知道它是站在弱者的世界观，还是站在一个强者的世界观，是站在为富不仁的世界观，还是为仁不富的世界观。整部影片在不断改变自己的世界观，给人的感觉是拍得很漂亮、很紧张，但就是不知道他为什么拍这个电影。中国电影面临的最大问题，就是创作者不用自己的心去感受和体验这个世界。为什么《少年派的奇幻漂流》有那么多人从内心深处喜欢它，不只是因为看了一部视觉精美的电影，而是这部电影打动了自己的内心，是因为那份从容、坚韧以及对世界的观察和方式打动了大家。这是值得中国电影人好好思考的。

　　喜剧要以人为本，不是以搞为本

　　真正的喜剧作品，虽然看起来是桥段式搞笑的，但是它的核心是立足于人的。代表了创作者世界观的喜剧人物，是创作者内心表达的一个载体。这个人物塑造好了，电影就立住了。人物塑造出现偏差，再多的桥段也无济于事。很多模仿他人的喜剧为什么难以取得成功，为什么时常饱受诟病，最大的问题就出在它的人物塑造上。它仅仅机械地一个喜剧桥段接一个喜剧桥段地去完成一个人物，用一味的搞笑去填充人物的性格，致使人物没有自己的情感，没有自己的统一性，没有自己的行为逻辑，这样就很难形成一个完整的人物形象。

　　喜剧的创作门槛比制作门槛更高