姿势一日不正，游戏改编的电影终究只是个“小三”(2)

   在用户思维上，游戏和电影的差异更加明显：游戏侧重与玩家的互动感，而相对来说，电影在给予观众视听感官享受的同时，还要给观众一定的灵魂启迪。玩家希望的是由游戏改编的电影能够更大程度上的还原游戏，并尊重原创游戏。而电影观众则是希望游戏改编的电影在剧情上能够给自己带来更多的享受。

   从这个矛盾的角度来说，电影制作者在游戏改编电影时，往往很难做到平衡：如果过于考虑玩家的口味，一味地追求游戏逼真度，制作出来的电影不免成了一款游戏CG。反之，如果抛弃了游戏中的核心因素，制作出的电影往往便是除了名字是那回事以外，根本上反而变成了另外一部作品。

   游戏改编电影如何摆正姿势

   综合以上，我们可以大概总结出来，游戏改编电影成功的关键点在于：在保证影片质量，让观众满意的同时，还要最大化的还原游戏，而不至于让玩家失望。这句话说来轻松，但在实际操作中，却是很难做到的！毕竟随着电影产业的愈发成熟，观众对电影的观赏要求要比游戏高得多。因为载体的不同，以及游戏更倾向于互动性，有时候在游戏中很漂亮的桥段照搬到电影中来可能会显得很笨拙。

   <1>最大化还原游戏细节

   尽管《魔兽》电影口碑和票房呈两极化，总体来说，它还算是一部游戏改编电影的合格作品。值得一提的是，《魔兽》的导演同时也是《魔兽》系列游戏作品的忠实玩家。这部电影在简化剧情、增加噱头来取悦大多观众的同时，还力图让魔兽玩家通过电影中有意还原的游戏场景、道具等细节，再一次找到了探索魔兽世界的感觉。作为一名“资浅”的魔兽玩家，小编在《魔兽》电影中，还是能够发觉到这些亮点的。比如小鱼人的叫声、牢笼中的德莱尼人、恶魔化的麦迪文形象等，有时虽然是一个简简单单的镜头，却能让期待已久的魔兽玩家感到激动不已。

   《魔兽》电影中恶魔化的麦迪文（被萨格拉斯侵入灵魂）形象（左）神似游戏中的萨格拉斯（右）

   <2>以世界观为整体骨架，编创故事的灵活性更足

   相比之前的骨架填肉姿势，这里的主体背景换成了范围更加宏大的世界观，通过放弃一些细微末节和复杂的背景设定，来实现剧情上的更加完善。从这层意义上讲，作为游戏改编而来的电影，拓宽了原有游戏的故事限定，使得电影中的故事能够最大限度上达到艺术化和商业化的标准。如果说最大化还原游戏细节是为了让玩家所接受，这一条则是为了最大意义上满足电影观众而设立的。

   当然，这是在之前的基础上，稍微摆正了姿势而已。因为姿势一日不正，游戏改编而来的电影终究还是沦为游戏的附属品，充其量只能算是个“小三”而已。与不受任何限制的原创大作那些“正妻”来比，观众这些“爷们”显然更青睐于后者。