“当代水墨”何以“当代性”(3)

　　可以看到，这是一个感性探索趋向理性归纳的新建构，其哲学观念不可避免地接受了传统中国哲学思想的影响，而他们所要完成的工作，就是在一种新的视觉艺术逻辑和文化结构中，复现传统中国画精神中最为永恒的内容。在很多时候，我认为当代艺术观念最为核心的内容是对权利结构的批判，然而这种过于政治化的艺术语言，却很难以得到当代中国人生存状态的强烈感应：王广义、张晓刚、方力钧、岳敏君的政治符号学创作，早已成为商业符号的象征。当代水墨艺术家似乎更关注自我的生命意识，尤其是关注诗性、禅静的东方文化意境。2003年3月，高名潞先生主持策划了“极多主义”(参展艺术家：丁乙、申凡、朱小禾、朱金石、邢丹文、邬一名、宋涛、李华生、杨振忠、邱志杰、洪浩、徐宏民、顾德新、曹恺、梁玥、路青、雷虹);同年7月，栗宪庭先生策划了“念珠与笔触”(参展艺术家：陈光武、陈墙、杜婕、丁乙、李华生、路青、刘毅、马燕泠、潘缨、秦一峰、石晋华、王云、徐宏民、伊灵、游婷祺、野雪、余友涵、钟山、周洋明、郑学武、张建波)。两位策展人在批评文章中都指出，一种行为的“过程性”，在艺术创作中的特殊价值和思想内涵。还有就是在今年，青年策展人和批评家杭春晓先生策划了“非媒介”(参展艺术家：张羽、梁铨)，目标在于跨越水墨媒介自身的语言属性，而达到一种纯粹的精神维度。当代水墨艺术家和批评家，试图在回观中国传统的“超越”哲学，在阐释上，大量使用老、庄哲学和禅宗的思想。换句话说，他们更关心永恒的精神之维。总而言之，现代水墨到实验水墨，及至今日的当代水墨艺术家，越来越趋向于理性化、观念化，趋向一种修身、修心的“东方智慧”和“东方精神”。毋庸置疑的是，水墨媒介成为一种思想载体，是 东方精神意味和象征的视觉语言。但令人难以释怀的是，当代水墨的创作者今天多数已年过半百，年轻艺术家很少有在这条道路上继续推进者。“新水墨”的概念在最近几年时间里受到普遍的关注：与当代水墨追求纪念碑式的宏大观念不同，新水墨艺术家更关注笔墨趣味带来的视觉美感。