画之大者黄宾虹作品赏析(2)

　　60岁至75岁，则是黄宾虹艺术功力厚积薄发的时期。1946年黄宾虹在一题画中说，“前二十年，余游阳朔、罗浮、峨眉、青城、楚越诸山，得草稿千余纸，今蜷伏燕市，暇为点染，用古人之法，不欲泥古法也。”从黄宾虹的作品看，走向大自然，师法造化已成就这一时期的绘画创作的主流。如，“浙东纪游图轴”、“青城山坐雨图轴”、“设色山水画图轴”。其间，黄宾虹撰写的绘画学术专著有《中国名画名集》、《古画微》、《清代画史》、《宾虹论画》、《宾虹画语录》等。

　　黄宾虹66岁发表《虚与实》，首次将中国绘画中“知白守墨”与西方格式塔心理学之“不完全形 ”相联系，提出“不齐弧三角形”为美的“内美观”。在他75岁离开上海去北京前，撰《说蝶》，以青虫化蝶三眠三起为喻画学，“先师今人，继师古人，终师造化，三阶段”。黄宾虹上述绘研成果，与其绘事实践相辅相成，这种绘画与研学并进的功力积炼方式，不仅使黄宾虹的艺术功力胜人一筹，而且也成为同仁及后人学习的榜样。

　　吐丝作茧 黑密厚重“黑宾虹”

　　黄宾虹75岁至85岁在北平(北京)10年，是他“吐丝作茧”形成自我风格的关键10年。当时中国处于抗日战争和解放战争时期，黄宾虹“闭门求闲”，与外界应酬减少，有更多的时间集中精力进行绘画艺术的求变创新，即进入他“衰年变法”时期。

　　明代书画大师董其昌言：“画与字各有门庭，字可生，画不可不熟，字须熟后生，画须熟外熟。”而晚年黄宾虹提出“画须熟而后生”，由“熟”转向“生”的过程，就是才力运用的创新过程。黄宾虹的艺术才力的显现从60岁就开始了，但真正发力创新从是黄宾虹至北平的这10年。

　　1946年黄宾虹在北京曾题画言“……得草稿千余纸，今蜷伏燕市，暇为点染，用古人之法，不欲泥古法也。”这明确说明，他开始将多年师法造化和师法精典所凝聚而成的“满腹丝蚕”(积累画作)，进行总结提升来“吐丝作茧”(创新画作)，即开始了黄宾虹自己独特绘画风格的创建。“用古人之法，不欲泥古法也”，道出了黄宾虹要突破传统绘画进行创新的一种意识。此时真正所谓的黑、密、厚、重的宾虹山水画风格，渐渐清晰的呈现在世人面前。

　　纵观“丹黄秋树山水图轴”、“设色山水图横幅”、“拟宋人江山无尽图轴”、“嘉州归渡山水图轴”等作品，给人极深的印象——

　　一是其所用墨法非常成功，特别积墨法在当时无人出其右者，近看其山水作品给人浑厚之气，远看层次井然。