胡海泉：好企业不是唱出来的

　   说起羽泉，在大都市30岁上下的人群中，几乎没有人不知道。作为成名15年、音乐专辑发行量超过1000万张的歌名演唱组合，正如胡海泉所说，“在很多时候，这张脸就是名片儿。”

　　2013年12月14日，在北大国家发展研究院MBA的内部分享会上，笔者有幸见识了 歌手胡海泉“名片”的另一面——企业家胡海泉。

　胡海泉：好企业不是唱出来的

　　作为北大国家发展研究院2013级的EMBA学员，胡海泉在这场名为“知行合一”的内部分享会透露，15年来，他在从事音乐创作与演艺的同时，还一直从事着企业经营与管理。

　　通过当晚的演讲和采访，笔者了解到，这15年来，胡海泉与陈羽凡形成了完美组合，陈羽凡负责音乐制作，而羽泉品牌、公司运营、投资管理等则全部交由胡海泉一手打理。

　　15年来，胡海泉创建并管理着唱片公司EQ，并取得非凡的成功，不仅扶持了一大批乐坛新人，而且在手机彩铃等业务上一枝独秀，令无数对手眼红。同时，他还与滚石音乐合作7年，并和华谊兄弟成立并运营巨匠公司至今，旗下签约黄健翔、李响、李晨等多位名人。不仅如此，在他的经营下，羽泉品牌历久弥新，成为乐坛难得一见的常青组合。

　　做音乐，人才最关键

　　做音乐产业最重要的是什么?当北大国家发展研究院的MBA学员将这个问题抛给胡海泉时，他似乎没有丝毫的犹豫：人才。

　　胡海泉说，市场一直在变，在过去的唱片时代，是一个宝塔型的销售结构，意味着你必须进入前10名才有大卖的机会，而随着MP3和数字音乐的发展，尤其是今天的移动互联网时代，长尾效应已经十分明显，几乎所有歌手、所有歌曲都有机会进入音乐市场，只要你愿意。

　　但这些年来，不变的是什么?是人才。而且更重要的是，互联网和移动互联网技术的发展，微博、微信等自媒体的传播，只是为好歌拓展了更多的传播渠道，这反而使得好作品的价值进一步放大，这也就是说， 的歌曲创作人才比以往更值钱，更重要。

　　胡海泉说，现代音乐产业的竞争，最关键的就是人才竞争，这个道理恐怕谁都懂，但真正的问题是，人才在哪里?如何找到他们?如何管理他们?

　　胡海泉当晚以他自身的成长经历，述说了一个简单的真理：高手在民间，人才在市场。

　　胡海泉出生于书香门第，父亲是一位军旅诗人。受父亲影响，胡海泉11岁时开始写诗，有时还能在报刊发表。到父亲的书房看书写诗，是“陪伴他成长的对话方式”，十几年累积下来，诗作有千余首。

　　胡海泉说，中国地大人多，其实比他有才华的孩子太多了，但并不是每个孩子都走上了音乐创作之路。他本人从诗歌转向音乐创作也有很多偶然的因素。他甚至表示，“高考失利”让他“因祸得福”，在一个十分普通的大学里踏上了一条并不普通的音乐创作之路，并为了音乐理想勇敢地“北漂”。与陈羽凡结识后，他们一起在酒吧驻唱，之后是和滚石签约，首张专辑《最美》大卖90万张，进而红透中国半边天。

　　胡海泉说，是滚石成就了羽泉，但滚石带给他更大的财富不是音乐制作，而是如何发现和包装散落在市场里的音乐人。

　胡海泉与北大国际MBA/EMBA校友互动中

　　做管理，信任是根本

　　很多歌手组合在成名之后不久就分道扬镳，很多公司合伙人也都在走过最艰辛的创业阶段之后，上市之日变成分手之时。

　　面对合伙人之间的分分合合，面对娱乐圈的沸沸扬扬，羽泉组合如何一路相扶相依走到今天?当北大国家发展研究院MBA问及海泉与陈羽凡的合作密码时，胡海泉先是卖了个小关子。他说，15年来，两人之间故事多多，细节都在他们即将出版的新书里，那就是他们的传记《逆流而上》。

　　当然，胡海泉表示，两人不是靠故事走到今天的，而是凭借两条根本的原则。第一条就是“真正认同对方与自己的不同”，第二条就是做任何事的前提都是“我们”而不是“我”。基于这两个基本原则，两人也完成了分工，即陈羽凡主内，胡海泉主外。陈羽凡专注音乐产品制作，胡海泉负责全部的财务管理与公司运营。胡海泉说，这种信任是百分之百的，可以说是灵魂的契约。

　　对于新晋音乐人的沟通与管理，胡海泉也是基于这两条原则的延伸。

　　胡海泉表示，所有的音乐人都特别需要尊重，也都特别推崇自己的与众不同。因此，能否在公司内部真正形成“尊重别人的不同”这种文化特别重要。他来到北大读书之后对此感觉更亲切，因为北大的精神就是“思想自由，兼容并包”。

　　其次就是所有的沟通与管理，都是基于大家共同利益的最大化，而不是个人利益和个人权利至上。这一点在他们的选歌环节体现得特别充分。即下一首歌推什么?不是羽泉两个人说了算，而是有一个决策委员会，大家有一个“天黑请闭眼”一样的环节，与会的每个人都像做游戏一样，对自己优选的歌曲进行投票。他们在彩铃音乐上的领先，很大程度上就得益于此。

　　胡海泉认真聆听北大国际MBA校友提问

　　做产业，创新是命脉

　　但是胡海泉表示，即便如此民主，如此尊重多元化的选歌方式，也未必能够保证选出的歌曲就是市场最想要的，就是下一首能红的。

　　胡海泉说，本来他们以为这已经是一个相对完美的管理模式，但很快证明行不通。因为音乐产业有一个特质，就是不断在变，流行音乐尤其如此。所有人选歌，不管他在音乐领域多么资深，都在拿上一首歌曲的成功模式来评估下一首歌，而这恰恰是非常不靠谱的。可能大家也都有体会，下一首红歌从来都不是上一首红歌的简单复制，一定刚好有新的元素迎合了市场上 的需求，这个新元素是什么，市场的新需求是什么，只有市场知道，他们最后的办法就是同时拿不同的歌曲到市场里去试，然后再迅速二次评定。

　　胡海泉表示，从事音乐产业，尤其是流行音乐，市场变化的节奏非常快，互联网和移动互联网使这个节奏又进一步加快。因此，作为企业经营者，其创新的节奏也必须同样快。一步跟不上，可能就踏空一次产业变革的机遇，关键是，如果你没有一颗勇气创新的心，没有时刻创新的危机感，你就注定很快被淘汰。

　　如何解决创新的问题，胡海泉目前并没有找到完美的答案，到北大国家发展研究院学习EMBA课程，投身林毅夫、周其仁门下来认真读书，也是希望通过对国家发展道路的理解，能站在更高的高度上看待创新与产业变迁，同时，借助来自不同领域的同学交流分享，打开更多的管理与创新思路。

　　胡海泉说，在这个创新的时代，他认为有两件事一定要坚持，第一、一定要保持一颗为创新而学习的心态，第二、一定要找准自己在市场中的定位，把自己最不可替代的才华 地放大。

　　从早先创建EQ唱片到今天经营巨匠，从羽泉品牌管理和音乐制作到书籍、化妆品、3C数码等产品的拓展，胡海泉始终都在遵循这两条原则，始终都在对自我和羽泉不断重新定位，始终都在对音乐不断重新理解与演绎，始终对产业都在不断适应与摸索。

　　胡海泉说，这个世界走得越来越快，音乐走得更快。他的经验是，与其试图让自己走得更快，不如找到一个地方，找到一种方法，让你的心慢下来。只有心慢下来，静下来，你才能听见真正的音乐，才能遇见《最美》的自己。胡海泉的这段结束语，比他演唱的《最美》更能激起同学们的共鸣。因为他们共同选择北大国家发展研究院读MBA和EMBA，其实最看重的就是美丽而安静的北大朗润园，以及朗润园里的大师们身上所散发的宁静致远的气质，它能让人安静，它能让人思考，这在我们当前的时代显得弥足珍贵。