川籍作家桑格格暌违4年出版新书 写作成自我治愈方式

    曾创作《小时候》等作品的四川籍作家桑格格，日前推出新书《不留心，看不见》，以标志性的原生态文字回忆自己的成长时光。在14日的新书发布会上，她表示，写作是实现自我治愈的一种方式，而选择更放松、充分的生活有利于写作的进行。作家绿妖、马琳作为好友嘉宾也参加了此次活动。 
　　生活细筛后留下的晶莹剔透
　　桑格格，70年代末生于成都，有四分之一的藏族血统，被绿妖称为“拥有一颗像太阳一般简单、明亮、热烈的心脏”。多年的四处漂泊过后，她如今在北京定居下来，专职写作。
　　2007年，桑格格推出处女作《小时候》。这本混合了四川方言的段子体小书曾风靡一时，令众多70后、80后领略了川普的独特魅力，也在书中找到了自己童年的影子。2009年，她的第二部作品《黑花黄》出版，将自己的奇思妙想和古灵精怪呈现在读者面前。这之后，桑格格似乎逐渐淡出了大家的视线，直到四年后，交付这部20万字的《不留心，看不见》。
　　《小时候》里的她，是成都420厂的快乐女童，大人们眼中的“匪娃儿”，高中的时候曾跑到峨眉电影制片厂自荐做演员，做过电台主持人，交过黑社会男朋友，为了分手只好从成都跑掉，以一张辍学的文凭，在几个大城市间浪荡。这些碎片化的成长记忆，在新书《不留心，看不见》中，被铺上生命的更多线索，呈现出更为完整的生命图像。
　　相较于过往不安定的的经历，桑格格的生活如今有了很大改变。在北京定居、结了婚、治好了抑郁症、有了钱，这些跌宕起伏的经历在新书中都一一有所交代。
　　《不留心，看不见》中的桑格格依旧纯真，只是这份纯真不再是少不经事的懵懂，而是被生活细筛后留下的晶莹剔透。如果说《小时候》是过去时，那这本书就是现在时，是《小时候》的后来篇。
　　写作是进行自我治愈的方式
　　桑格格说，写作是她进行自我治疗的一种方式。桑格格的写作没有经过专业的训练，完全凭借着一种对生命本能的、凶猛的感应，带着原始初生力量去写作。
　　在《不留心，看不见》这本书里，她以标志性的原生态文字，尝试以白描的手法记录下生活中的若干片段，看似不经意的风景、相遇和交往，都被她视若珍宝。全书一共33篇文章，彩苹、丑舅舅、小黄猫、蒋碧蓉、我的420厂……都是看似简单到略显平淡的标题，但那些看起来微不足道的小事，在她的笔下妙趣横生，又沉淀着生命不动声色的重量；那些最普通的人、最普通的生活，没有宏大叙事做背景，在黑暗的底色中呈现出生命的光亮。一个一个人，一个一个故事，细密又轻盈地揭开了桑格格生活的本来面目，也构成了这部作品最柔软而又最坚硬的核心。
　　那只小黄猫，从楼上被扔下来，从此埋葬在她的童年里，成了心里尖锐的无法消失的伤口；那活得太过热烈的黄美丽，笑的时候好像有光芒刺过来，只在记忆里留下一个潇洒的背影；那已经消失的成都420厂，是再也回不去的童年时光；那始终陪伴在身边的朋友豆豆、老展、郁达夫，是生命里持续的光亮；还有她的爱人同志九色鹿，两人从不考虑婚姻到昂首挺胸走进民政局，一路彼此陪伴；还有更多只是萍水相逢，在生命里倏忽而过的人，他们都是桑格格的“百美图”。
　　作家李娟评价说，相比《小时候》里肆无忌惮、泥沙俱下的行文，这部新作的文字明显“规矩”了许多。但她知道桑格格并非试图表现不同的自己，只是放慢了脚步而已，仍沿着同样的路固执往下走。尘埃仍不肯落地。情状仍红头花色，气血旺壮。”而史航则表达了自己的某种羡慕之情：“留不住，永远不是个值得庆祝的事情。我当初也是个擦黑板都惋惜这个粉笔字就要不存在啦的孩子。我其实是羡慕格格的。她有她自己的黑板世界，一块都不用擦，就一直写下去。”