瓷器之“软彩”仙寿纹粉彩大瓶佳品想欣赏戳这里

　　粉彩是先在高温烧成的白瓷上勾画出各种图案的轮廓，然后再用一种含砷的玻璃白打底，再将颜料涂在这层玻璃白上，按颜色的深浅用干净的笔轻轻地将颜色铺开，这样的技法能使人物的衣服和植物的花瓣和叶子有明暗的感觉。

　　粉彩大瓶

　　最近，深圳雍道文化有幸征集到一对清代仙寿纹粉彩大瓶，整体看上去大气淡雅，细腻，如下图：

　　粉彩大瓶特征

　　该瓶口径：14.8cm 底径：14.5cm 高:45cm

　　瓶的特征为侈口，丰肩，肩下弧线内收，至胫部以下外撇，浅圈足，瓶体修长，线条流畅，形状与人们所见的艺术作品中观音菩萨手上所持净瓶相似。

　　粉彩大瓶的图案以南极仙翁(寿星老人)为主，描绘的是寿星老人出游的情景，侍女环绕，夹杂几只蝴蝶纷飞，颈部有童子乘云，一幅生动嫣然、仙气缭绕的画面立刻呈现，寓意吉祥长寿。底部落款“大清乾隆年制”。图案的纹饰立体感强，色彩丰富鲜艳，有深有浅，有厚有薄，打破了过往瓷器色彩单调的局面。做工细腻、色彩丰富，因此也被誉为“东方艺术珍宝”。粉彩瓷越来越受收藏者认可，尤其是近几年，粉彩瓷的价格更是逐步攀升，居高不下。

　　粉彩瓷的整体特点

　　粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。

　　粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。

　　采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽;豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。其中从打图到拍图，是一个用墨线起稿，进行创作构思，如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时的定稿叫“升图”，把描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上去即“拍图”，这样就可进行绘瓷。