徐亚东，字乘乾、梓文斋主人，江苏海安人。结业于清华大学美术学院。
中国书法家协会、中国美术家协会、中国工笔画协会、中国楹联协会、中华诗词学会会员
当代工笔画山水第一人
人民大会堂、国家博物院、故宫博物院馆藏名家
“明代三才子”之一徐渭的后裔，青藤画派
中国红色研究会国防与军事文化工作委员会红色书画研究院副院长艺术总监
央视《水墨丹青栏目》特聘书画家
荣宝斋签约书画家。中国美术研究院副院长
传承世家
徐亚东是青藤画派鼻祖徐渭的后裔。徐亚东生于一个书香门第之家，自幼跟随爷爷学习书画、戏剧、诗文，奠定了坚实的艺术基础，深受青藤画派画风的影响和传统文化熏陶，后续画法在文人画领域有着承前启后的传承作用。成为了“青藤画派 ”。
青藤画派是明代徐渭创立的画派，该派画作兼绘山水，纵横不拘绳墨，画人物亦生动，其笔法更趋奔放、简练，干笔、湿笔、破笔兼用，风格清新，恣情 ，自成一家。
徐渭的绘画成为了中国山水画发展中的里程碑，开创了中国画派的先河，为文人画的发展提供了广阔的空间。其画风对清代的八大山人，石涛、扬州八怪以及近现代的吴昌硕、齐白石等都产生了深远影响。
徐亚东老师，正是因为受到了祖上徐渭的影响，早年间便开始研习工笔画山水，经常临摹于北宋时期王希孟创作的十大传世名画之一的《千里江山图》，经过多年的不断专研和创作，现在徐亚东老师的临摹作品已经达到了以假乱真的地步。他临摹的《千里江山图》也已经成为了他的个人标签。
艺术地位
现在，徐亚东老师已经成为了工笔山水画的旗手和标志！同时，他也被中国画坛冠以“当代工笔画山水第一人”的称号！
在当今书画界，有的书画家努力了大半辈子，还没有上升到中书协或者中美协的地位！徐亚东50多岁达到的成就有的画家几辈子都达不到！500年能出一个张大千，但500年不一定能出一个徐亚东！
在当代中国的画家中，同时被人民大会堂、国家博物馆、故宫博物院都收藏的画家屈指可数，傅抱石、刘海粟、崔如琢，这些画家都是画坛一代宗师。在这些大师中同时被三大殿堂收藏的画家只有崔如琢的作品被三大殿堂同时收藏，而徐亚东老师则是近代以来第二位三堂级画家！
傅抱石老师的作品被故宫和人民大会堂收藏了，傅抱石先生的《毛主席诗意册页》拍卖了2.3亿。
刘海粟老师的作品被人民大会堂收藏了，刘海粟先生的《黄山云海》卖了3825万。
崔如琢老师的作品被人民大会堂、国家博物馆以及故宫博物馆收藏了，崔如琢先生的《飞雪伴春》拍卖了3.068亿。
建国10周年的时候，1959年傅抱石、关山月为北京新建的人民大会堂所绘《江山如此多娇》（去世）老师很多作品过亿。
徐亚东老师的多幅画作被俄罗斯驻华使馆，俄罗斯文化中心，周恩来故居，刘少奇故居，等多家纪念馆，博物馆，文学馆以及名人陈列收藏，以及被多家媒体推荐发表。他的作品几十家核心报刊杂志及电台电视台对这个老师进行专题报道，他也相继被评为江苏省文联 青年国画家，全国十名 山水画家，全国中国画20家当代 收藏潜力价值的画家。
国画成就
连环画《陕北道情乡村戏班》入选“讲中国故事”第五届全国架上连环画展（国赛）
山水画《和谐梦》入选同源 首届全国中国画作品展 （国赛）
工笔画《苗家喜事》入选金城流韵 21世纪新丝绸之路全国中国画作品展（国赛）
山水画《园林》入选“诗乡画城·潇酒桐庐”全国中国画作品展 （国赛）
山水画《建设新家园》入选“汉风唐韵·水墨长安”全国中国画作品展（国赛）
工笔画《苗寨芭莎》入选2018厦门全国工笔画双面展（国赛）
山水画《和中》入选庆祝新中国成立七十周年“新时代” 2019全国山水画双年展（国赛）
山水画《和系列--大美之山》入选"2019大美观音山”首届全国中国画山水作品展（国赛）
山水画《欢乐多》入选“重温经典”第四届娄东（太仓）全国山水画作品双年展（国赛）
山水画《幽居雨花图》入选2019雨花满天全国中国画作品展（国赛）
山水画《云轻风淡》入选“江苏省第六届新人美术作品展览”
拍卖记录
纵观历史，凡是能够成为画坛某一领域第一人的时候，其作品无一不在后市拍卖市场上屡破天价！被艺术品市场誉为中国画坛“价值风向标”！而徐亚东老师作为青藤画派的 ，无论是在学术价值上，亦或是社会价值上，都备受推崇、有目共睹，其艺术品，极具收藏价值!
徐亚东老师的作品在近两年的拍卖市场当中，深受藏家们热爱，两年的时间作品拍卖成交价格暴涨15倍！如大家熟知的喜欢收藏的藏家：李嘉诚，冯小刚，王中军等名人都有收藏徐亚东老师的作品，称他为艺术品市场的“价值风向标”！再合适不过了！
作品赏析
徐亚东山水画的意境就是主张以意为主，强调表现，意造境生，营造“山性即我性，山情即我情”的境界，意境不光是优美的景色、山川的风光，更多的是徐亚东理想境界的追求，是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所，给人的是可观、可行、可游、可居的神游场所，徐老师多表现的是逸居山林的情趣、素朴自然的水墨风光。不同的人都可以找到自己的心灵居所。这也是徐老师与观者的心灵沟通。
在造型上，徐亚东的山水画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求"不似之似"与"似与不似之间"，借以实现对象的神采与作者的情意。
在构图上，它突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在山水画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章。成为一种以画为主的综合艺术形式。